明末清初画家石涛在一首论画诗中认为: "书画图章本一体,精强老丑贵传神".假如诗书画印有一项水平不够,那作品就是不完美的,因为经典的书画作品每一个细节都是耐人品读的.现在从事书画艺术的作者越来越多,钤朱落红也成为了一门必修的功课.自苏轼、米芾在自己作品上钤印开始，书画家在作品上用印逐渐形成风气。某种程度上讲，书画作品用印也是伴随着“文人画”而一路发展的。

    一幅书画作品完成后，落款用印，才算是完整的艺术作品，正如我国书画大师潘天寿先生所言：“中国印章的朱红色，沉着、鲜明、热闹而有刺激力”，又说“印章在画，而布局上发挥着极大的作用”，按钤盖位置分有名章、起首章、压角章之别。在落款(名)下或侧面钤盖姓名章，姓名章最好是四字白文印，姓名为三个字的作回文，所用名章最好是姓氏在印文中出现，以便于识别。名章下钤大小相同的或字或号或书斋等同样可以表示身份的印章(以朱文为好，与名印形成朱白变化)。两印最好为正方印,等大,白文印在上,朱文印在下.书法作品可以在右上钤盖引首章，引首章以长方、椭圆、圆为好，以朱文为好，切勿显得分量过重，而使画面产生“头重脚轻”之感觉。绘画作品题识上不可钤“引首章”——俗。题识是画作的一部分，钤“引首章”便成了另一个“组织”了。画作中根据画面及色彩等可适当钤盖压角章，压角章以闲章为主，不可钤盖名章印。我们的前辈们把篆刻与书法、绘画相提并论，称为“金石书画”，这是恰如其分的。作为名书画家或书画爱好者，也必须提高自己的素养，在学习书画同时研习用印，作品上印章钤盖得当，会锦上添花，起到“画龙点睛”作用，增强艺术感，反之则会“佛头着粪”弄巧成拙。

    作品用印大小要适宜，要审视书画作品的幅式大小而相应配置，古人云：“用图章，宁小勿大，大则不雅”，一般说所选的印章应不大于落款字的三分之二，且用印不宜过多过滥。下款用印，应将印章盖在姓名下面，落款下坠时（为了补救）也可将印章盖在姓名的左方，但印章的形状以长方形为宜，下款需要盖两印时，第一方印应是姓名印，其次是字号印或斋馆印。

    凡用二印者如大小不同（但不能相差太大）则小印在上，大印在下，反之，则有头重脚轻之嫌。二印必须阴阳合用，阴文在上，阳文在下，才能朱白相映成趣。要权衡轻重，从视觉看因白文印分量较重，所一般墨色浓重的作品宜盖白文印，以使红彤彤的朱色与乌墨的墨色产生强烈的视觉效果.书法作品清雅风格的宜用古玺印式,厚重风格的宜用汉印式,工稳有清气的小楷作品宜用细朱文印。

    不能使用呆板或内容不适宜的印章，既印文内容要和书画作品格调意趣大体互不相悖。比如一幅梅花傲雪图你盖上一枚“难得糊涂”，就有些不伦不类。

    印章数量要适度。字画作品上没有印章是一种缺憾，便数量太多，则有喧宾夺主、画蛇添足的感觉。匠人刻的印章，价虽便宜,但粗制烂造，没艺术情趣,不可用于书画作品之上.需用篆刻家所刻印章为最佳，且印章篆刻水平越高，则越可为作品增色。

    绘画作品上，花头、鸟尾、树枝、山顶上，不可落款盖印.使用印泥要讲究，需用上等书画印泥，好的印泥可使画面增色，劣印泥会跑油造成模糊，给作品减少精神。印泥、钤盖方式要讲究。民国时期江浙书画家用印泥多为朱膘色，偏黄，很雅，吴昌硕、黄宾虹、潘天寿等如此，与其画风协调。北方书画家，多用偏红的印泥，齐白石等便是这样，但齐白石印泥不太讲究，印面很少擦净，与其画之 “洁”不协调。倒是乾隆帝等所用印泥是极为好的。钤盖时最好不要直接在画毡上，那样会将刀痕糊掉,笔意丧失,失去金石味,对印章资源是一种浪费.下面最好垫上玻璃或较平的木板，再垫上三张复印纸为好，以保钤印清晰、准确、洁净。